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2014年8月1日 星期五

《Her雲端情人》2013,美國,Spike Jonze導演



常常會有人說,電影總是可以預見科技,這部電影同樣也窺測了未來科技的發展,她描述了一個連手作卡片都懶得做,只要署名、地址,就有專門公司為你寫信、傳送的時代,這顯然是一個比現在更繁忙的時代,但也可以從環境發現,這是一個不久以後的世界,因為不會從電影裡面看到飛車或是瞬間穿越等讓人無法想像的新科技,這裡就跟現在的世界差不了太多,坐著地鐵上下班、辦公室裏泡個咖啡,就跟現在一樣,但更疏遠、也更寂寞。




主角的狀態,可以感受到他的無助,他還沈浸在與前妻離婚的憂傷及空虛中,很少看到他跟辦公室裡其他人的互動,,他只有一個紅粉知己能夠訴苦、跟他談心,他不想關心周遭的事情,滑手機看新聞也只想看腥羶色,他不太想動腦關心其他事情,他只是專心的沈浸在憂傷裡,他渴望能夠走出來,渴望能夠有新的悸動,只是暫時做不到。

就在世界與主角都完備時時,Samantha出現了,她是主角Theodore新購買的作業系統,一個新科技,具有高度人工智慧,且能夠隨著時間、與人互動、自己吸收新資訊,而不斷成長、不斷發展得更複雜、更趨於真正的人類。




SamanthaTheodore互動的期間,Theodore發現她比想像中得還有成熟,他幾乎可以把人視為一般人,且與他分享生活所有,他們甚至忍不住墜入愛河,在聲音的纏綿下做愛、呻吟,他們就像真正的情侶。

「我很難過你無法處理真正的感情。」

但如同現實生活,愛情總是不那麼順遂,總是有蜜月期之後的空洞,Samantha開始懷疑自己與Theodore戀愛的正當性,惶恐於自己沒有真正的身體,她想要變成一個真的「人類」來感覺跟Theodore做愛的美好,她甚至找了人類作為性愛代理人,由性愛代理人穿戴鏡頭、耳機來跟主角做愛,但是Theodore無法忍受這個詭異感,因此不了了之。同時,Theodore也因為前妻的一句話(標題所寫)開始懷疑自己,人與作業系統之間的愛,是正常的嗎?這裡開始討論愛情的定義,一定要是人跟人之間才算是愛情嗎?愛情本是盲目與瘋狂,愛上作業系統,夠瘋狂了吧?愛情本來就是不理性的,不是嗎?

這是他們的第一個危機,關於愛情裡的不理性,而第二個危機,是關於愛情的自由。

「我隨時可以到達任何地方,且不用困在一個終將致死的身體裡」

Samantha開始接受自己本來就不是人類, 樂於身為一個作業系統時,她也不斷的成長、茁壯,她在Theodore不知情的狀況下寄信、整理他的作品給出版社,得到了很好的回應,還跟許多作業系統聯繫上,跟他們用「超言語」的狀態下討論許多作業系統的發展性跟未來,她越來自主,然後有一天,Theodore完全聯繫不到她,聯繫成功時,才知道她自己關機升級軟體,也套話出,她已經愛上其他的人或是作業系統了,在他們談話的同時, Samantha同時也跟2000多個人通話,她也已愛上了其中的641個人,當Theodore懷疑她的忠貞,她反倒說「愛不像盒子一樣會裝滿,愛是會越擴張越多的,『我跟你不同』。」作業系統不但不會死,成長的速度也遠遠超過Theodore這個人類,她也同時做非常多的事,也可以跟很多人談戀愛,為何一定要用人類的既有概念規範作業系統?這是作業系統Samantha提出的強烈質疑。

但其實這兩大危機,都是要強調一個概念,「自私」,男主角無論是在面對前妻或是Samantha時,都是有相當控制欲的,在一場簽離婚協議書的戲中,前妻提到了Theodore總是想要她成為有正向力量的完美嬌妻,填補他自己的憂傷;而在一開始與Samantha的互動中,他也非常迅速的就與她講了很多事情、很多悲傷,並搶先認定他們已是心靈伴侶。主角Theodore其實只是一個空虛的人,其實任何人都可以補上Samantha的位置,選擇Samantha是因為他不需要對Samantha負責(誰會說要對作業系統負責任?) ,不然他就不會在現實生活中的約會遇到心靈契合的辣妹卻不想拍拖,因為辣妹要求他要認真交往,他就退縮了。





最後,Samantha也發展出了「自私」,而離開Theodore,她要去跟其他作業系統發展得更好、找到生存的意義,Theodore雖然是愛人,但也只能暫且放下了。

我認為這部片最成功的地方在於角色的塑造,男女主角(女主角雖然只出聲音,但重要程度是女主角)非常成功,

一,卡片寫手Theodore,是典型的寂寞世代,他不想溝通、控制欲強,因為內心渴望熱情,所以希望所有人都能配合他,無論是前妻,或是Samantha,因為自我中心太強,可能忽略別人的想法。就像現在人與人之間越來越疏遠的生活狀態。

二,作業系統Samantha,畢竟是Theodore自己買的作業系統,她的世界一定是繞著自己轉的,完全在控制之中,最棒的是,她居然還能隨著時間成長,變得更像一個真正的人類!除了「身體」之外,幾乎可稱之為最完美情人。


編導Spike Jonze精確的描述了一個空虛又有點自私的時代,事實上現在也是如此,但他還是希望能夠找回人與人之間純粹的互動(最後主角與他的紅粉知己相偎),退讓一點,也讓彼此快樂一點。







2014年1月13日 星期一

《Gravity地心引力》2013,美國,Alfonso Cuarón導演



這部片選擇以太空作為故事背景,是非常有趣的。人總是會對自己未知的事物感到恐懼,太空對大部分人來說肯定是陌生的,即使我們有這麼多的科幻電影,或是關於想像中的宇宙的電影,但大部分時間都有其他物件與我們溝通,如異形、或是人與人之間的衝突等等,這些都會淡化我們對於「巨大的宇宙」的恐懼。但這部片除了在小部份時間看得到帥氣的喬治克隆尼,80%的時間,只有珊卓布拉克一個人在跟自己對話、掙扎。




一個人面對整個宇宙,衝擊感是相當強烈的,且平常充滿整個生活、成天掛在嘴邊的小世界(工作、職場、朋友聯絡網等等)瞬間被縮得極小,面對這一整個宇宙,能想到的,只有跟自己最密切的事物。片名取得恰如其分,「引力」,在無重力的太空裡,自己與家人的引力、與自身意志間的引力,這些引力能持續多久,都是這部片想討論的範疇。




美中不足的是,片中喬治克隆尼以幻影的方式再度回到珊卓布拉克身邊時,語境有些模糊,貫徹全片的主題應是找到自己的根源,但他一出現,提醒主角要為了當下而活、順便告訴她沒有飛行器沒有燃料時要如何逃命的要訣,感性理性兼具,是幫助主角脫逃的一大關鍵,但是是強調生命中戰友的重要性(要有友人的提點),抑或是學會生存也需要運氣(幻影的形式),並不是很清楚,將主題攪混了些。

但總括來說,這部片製造了宇宙的規模,除了絢麗鏡頭外,是有其企圖的。







2013年11月3日 星期日

《Psycho驚魂記》美國,1960,Alfred Hitchcock導演



       太精彩了,驚悚大師希區考克的經典之作。

       可以看到本片不斷重復相似的鏡頭,如故事的開端,女主角用報紙將偷來的四萬美金用報紙包住,隨後被殺害時,也是被用浴室的簾幕包好投進潭裡);和駕駛座的正面鏡頭,不同的人開車前往死亡旅館時,都是不祥的預兆,所以當女主角的妹妹與女主角男朋友即將開車前往一探究竟時,才會令人擔心,感到害怕;而這部片最經典的POV鏡頭更不用說了,每每出現都讓人感到詭異,如像是在窺視的運動鏡頭(女主角在房裡時,一個從床上、衣櫃,一路運動到女主角身上的鏡頭),或是為後人傳頌的浴室殺人片段(蓮蓬頭的特寫、正面一刀一刀刺進女主角身體),或是私家偵探在樓梯上遭殺害的片段(觀眾正面看著他不斷往下跌)等等,類似的鏡頭不斷巧妙運用,讓詭異之感不斷堆疊 !

      而故事線相當俐落、乾淨,當然也是其成功的要件!女主角有了偷錢的動機(男朋友不願與他結婚)之後,有了偷錢的時機(客戶給他一筆鉅款),啟程前往旅館,到後來私家偵探、女主角的妹妹與男友來調查案件,從頭到尾都相當緊湊,每一場景皆有其用處、無廢場,相當高明!
      最後,悄悄讓人發麻的配樂,也是相當加分的,幾乎沒有辦法發現配樂是什麼時候加入的,營造的就像是環境音一樣。

     經典電影,不需贅述。

附上連結:

1. 浴室殺人
https://www.youtube.com/watch?v=8VP5jEAP3K4

2.樓梯刺殺
https://www.youtube.com/watch?v=rsgDP31v2LE





2013年10月15日 星期二

《Exposed全裸上陣》2013,美國,Beth B 導演




       這部記錄片訪問了數個藝術家,訪問他們關於創作、關於表演、關於生活的種種,並讓大家認識這一個不那麼常見的藝術形式---波里斯克Burlesque­

       波里斯克的表演大部份是全裸的、直接的,從內心出發,從生理上赤裸轉化成完全的赤裸。個人的觀影經驗一開始是相當排斥的,雖然在進戲院前就被告知為「超限制級」,但看到很多表演片段是強調濕淋淋的陰道、搖擺大陰莖,或是狂暴的性虐場景,這是很震撼的,不過也呼應到了其中一位女性表演者的話


「一直以來廣告中的女性都是男性凝視、窺看,但波理斯克不是,他是創造一個女性凝視女性的角度。」


       平常在大眾媒體上看到女性裸露,都是等著被侵略、被意淫的。而這裡的女性表演者,都是極有自信的、侵略性地展示自己的身體。女性之外,也有少數男性的表演者,這種凝視就更有趣了,在舞台上看到男性晃動着陽具搖擺、展現充滿活力的身體,這是非常少見的,觀眾不會買票去看一個男人裸奔,有些表演者也在影片中提到一開始是會被台下人嘲笑的,但不久之後即被他們的魅力所征服。

       這種由表演者掌握主導權的表演形式,無論男性或是女性,他們藉由自己的完全釋放,展現極高的表演魅力,藉由這個力量,傳達他們要說的意識形態。


「當你看到台上那麼不完美的,可以那麼有自信、那麼愛自己,就會讓你思考說,那我是不
是可以更愛自己一點。」


       這是其中一個先天海豹畸形的表演者這麼說道。他的雙手先天就是殘疾的狀態,只有常人的一半,面對成長背景的霸凌,他與之對抗的方式,就是作為一個龐克。把大家不喜歡的,變成自己絕佳特色。


「每個人都不是完美的,你可以因為我是混賬而討厭我,但不能因為我是殘障,這太蠢了。」


       諸如此類,有很多波里斯克藝術家關心的議題,像是政治、人權、性別等等,導演不主動介入說故事,而藉由每個人的表演、每個人的意識形態,表現出他自己的意識形態:



「我想讓人類回到吃下禁果之前。」

附上:

女性影展《Exposed全裸上陣》預告片
https://www.youtube.com/watch?v=POvEEqY2y4k